La artesanía tradicional, la investigación contemporánea y el diseño son aspectos del mismo proceso creativo y están íntimamente relacionados entre sí.

Conocer, dominar y conservar las competencias de los padres es una tarea que permite a los niños progresar sin renunciar a su propia identidad, pero hay que dar a las nuevas generaciones las herramientas para desarrollar y consolidar su propio lenguaje expresivo y no tener que repetir sin sentido crítico lo que han aprendido de la tradición.
Se aprende de los padres, pero hay que hablar con voz propia.

La escuela que fundé siempre se ha inspirado en este concepto desde su creación en 1985.

Giò Carbone, fundador y director de la escuela

Ragazzi in laboratorio di oreficeria

CURSOS ANUALES

Un método de enseñanza que combina competencias técnicas, investigación artística y diseño contemporáneo.

CURSOS DE LAO

Un método de enseñanza que combina competencias técnicas, investigación artística y diseño contemporáneo.

Todos los cursos están diseñados y estructurados para garantizar una formación adecuada a las necesidades de cada estudiante, con un elevado número de horas lectivas. Más de 20 profesores (artesanos, artistas, diseñadores, profesionales) colaboran con la escuela y otros muchos son invitados cada año para dar charlas y seminarios.

El número de alumnos admitidos en los cursos es siempre limitado, de manera que los profesores puedan atender a cada alumno personalmente y así estimular y desarrollar sus puntos fuertes.

Las clases se imparten en italiano por lo que los estudiantes extranjeros deben tener un conocimiento básico del idioma.

Se pueden organizar cursos en otros idiomas para grupos reducidos bajo petición.

La investigación artística, el diseño y la artesanía están estrechamente relacionados, y a veces es difícil distinguirlos. Uno no tendría sentido sin los otros y cada uno tiene sus raíces en los otros.

Las escuelas y academias deben apoyar y promover la investigación artística y el diseño contemporáneo, pero también preservar y transmitir las tradiciones y la artesanía.

En 1985, con la organización de los primeros cursos de joyería, nos inspiramos en estas sencillas reflexiones y más tarde aplicamos el método basado en ellas a los cursos de diseño.
Nuestros alumnos adquieren una sólida base técnica que les permite experimentar con nuevos procesos creativos personales, en sintonía con nuestro tiempo.

A lo largo de los años, esta elección ha sido asimilada y compartida por otras escuelas, y también por muchas otras personas que de diversas formas se dedican a la joyería.

La investigación artística, el diseño y la artesanía están estrechamente relacionados, y a veces es difícil distinguirlos. Uno no tendría sentido sin los otros y cada uno tiene sus raíces en los otros.

Las escuelas y academias deben apoyar y promover la investigación artística y el diseño contemporáneo, pero también preservar y transmitir las tradiciones y la artesanía.

En 1985, con la organización de los primeros cursos de joyería, nos inspiramos en estas sencillas reflexiones y más tarde aplicamos el método basado en ellas a los cursos de diseño.
Nuestros alumnos adquieren una sólida base técnica que les permite experimentar con nuevos procesos creativos personales, en sintonía con nuestro tiempo.

A lo largo de los años, esta elección ha sido asimilada y compartida por otras escuelas, y también por muchas otras personas que de diversas formas se dedican a la joyería.

DETALLES DE LOS CURSOS

CURSOS DE JOYERÍA

Las reglas de oro para aprender jugando, crear estudiando y progresar enseñando. Fabricación de joyas con técnicas tradicionales y contemporáneas.

CURSOS DE DISEÑO

Dibujar, crear y diseñar en libertad. Visualización profesional de ideas - joyas.

CURSOS DE CAD

Visualizar y modificar ideas sin límite. Realización digital de prototipos.

CURSOS DE ENGASTE

La técnica sofisticada del engaste. Gemas preciosas engastadas en objetos de deseo.

CURSOS DE GRABADO

El arte de dibujar sobre el metal. La magia del diseño esculpido.

CURSOS DE ESMALTE AL FUEGO

Pintura al fuego sobre metal.


FLORENCE JEWELLERY WEEK
Ogni anno l'approccio artistico al complesso tema del gioiello viene esplorato attraverso un concetto specifico e con la selezione di artisti della scena internazionale.
28 APRILE - 2 MAGGIO